日本画（にほんが）は、日本の伝統的な絵のスタイルです。
主に和紙や絹に、墨や天然の色（岩絵具）を使って描かれます。
題材は、自然や四季の美しさ、風景、人物、動物などがよく選ばれます。
特徴は、繊細な線や柔らかな色合い、ぼかしやにじみを使った表現です。
歴史的には、平安時代から発展し、江戸時代の浮世絵などが有名ですが、明治以降も日本画の伝統は続き、現代でも多くの日本画家が活動しています。
代表的な日本画家には、横山大観や尾形光琳などがいます。
日本画についてもう少し狭義でいうと、１８７０年代にヨーロッパからもたらされた「油彩画・西洋画」に対して、それまでの日本にあった図画に対して用いられた用語です。
１８８２年、アメリカの美術研究家フェノロサが「ｊａｐａｎｅｓｅ ｐａｉｎｔｉｎｇ」を「日本画」と訳したのが、この言葉の初出とされています。
彼は日本画の特徴として、写実を追わないこと、陰影が無いこと、輪郭線があること、色調が薄いこと、を挙げ、簡潔な表現を評価しました。
その後、岡倉天心が東京美術学校の校長となり、日本美術院を設立しました。
彼は日本画を単に伝統を守るだけでなく、西洋画と競える日本独自の絵画として発展させようとしました。
このため、狭義の「日本画」は明治以降の概念であり、江戸時代以前の作品は含まれません。
